La hora del cuento

¡Ya estamos aquí de nuevo! Hola lectores, hemos llegado a la actividad tres de nuestra asignatura de Literatura Infantil.

En esa actividad debíamos elegir una estrategia de transmisión literaria entre las tres propuestas, que eran cuentacuentos, narración con libro y lectura.

Del mismo modo que ayudamos a los niños a descubrir el mundo, debemos ayudarlos a descubrir también el placer de escuchar cuentos.

→ASPECTOS QUE DEBEMOS TENER EN CUENTA. LA HORA DEL CUENTO

-Debemos crear el clima propicio para narrarles o leerles en voz alta un cuento. Por otro lado, los niños no se convierten automáticamente en buenos oyentes, es breve el tiempo de atención que pueden mantener, no obstante podemos prolongarlo mediante recursos que mantengan despierto el interés como por ejemplo el uso de música. 

Con los más pequeños debemos partir con cuentos de cinco minutos, después iremos avanzando gradualmente hasta los diez o quince minutos e ir aumentando hasta los treinta minutos que es un periodo ideal para los niños de último curso de infantil, si están acostumbrados.

-No debemos convertir este momento en una ocasión para enseñar

-Cualquier momento se puede convertir de forma espontánea en un buen momento para narrarles o leerles cuentos

-La interacción con los niños es imprescindible en la narración o lectura de textos literarios, mediante ella introducimos al niño en la historia, mantenemos su atención, encauzamos la atención hacia determinada acción o personaje, asentamos el vocabulario etc. 

Las preguntas finales son otro tipo de interacción. Son las preguntas que los maestros realizan a los niños una vez que la historia ha finalizado. Es muy importante que tengamos muy presente que no debemos realizar preguntas didácticas, de memoria, sino más bien orientadas a saber que ha entendido el niño (no si lo ha entendido). 

→ESTRATEGIAS DE TRANSMISIÓN LITERARIA

• CUENTACUENTOS

Los relatos transmitidos oralmente se fueron puliendo hasta que poco poco fueron quedando establecidos los moldes o patrones. Es innegable que sin el arte de la narración no hubieran nacido los mitos, ni la literatura épica, previos a la invención de la imprenta. 

El arte de la narración sigue siendo hoy en día El medio más directo para aproximar al niño a la obra literaria.

Hay ciertos cuentos que se prestan mucho más que otros para ser narrados. Los cuentos folclóricos, de origen popular, son muy adecuados para la técnica de cuenta cuentos; no nos podemos olvidar que deben ser narrados si la ayuda del libro. 

Sin embargo hay un tipo de libros, generalmente literarios, que deben ser leídos respetando exactamente las palabras del autor ya que si se narran alterando sus palabras no se alcanzaría el nivel estéticos. En este caso es fundamental mantener durante la lectura el contacto visual con los niños.

En el cuentacuentos no se utilizan ilustraciones, las únicas imágenes que el receptor ve las crean su imaginación. Los niños piden una y otra vez la misma historia precisamente para completar su comprensión. La narración enriquece la imaginación de los niños; además, a través del relato, los niños aprecian el valor musical del lenguaje, desarrollan su capacidad de comprensión auditiva.

El maestro debe estudiar un puñado de cuentos cada año.

• NARRACIÓN CON LIBRO

En esta técnica no se lee, sino que se cuenta con el apoyo de las imágenes. El narrador va recreando la historia a través de las ilustraciones que muestra a los niños, asegurándose que se fijan en los detalles, gestos…

Al igual que en el cuenta cuentos, el maestro debe conocer la historia antemano para trasmitirla con sus palabras e interactuar de forma constante con los receptores.

Lo ideal es usar libros grandes con ilustraciones llamativas de tamaño suficiente para que todos los niños puedan apreciarlas.

Es muy importante tener presente que es una narración, no es una lectura.

La narración con libro está pensada, principalmente, para trabajar la decodificación gráfica, icónica y, por ello, El maestro no cuenta la historia ilustrándola con las imágenes, sino que "cuenta" las ilustraciones.

• LA LECTURA

El niño para elector está en un momento de descubrimiento, de investigación, de ansia por aprender y por conocer la hora del cuento es para ellos una hora y los libros un misterio. Ellos mismos leen siguiendo con el dedo las líneas, recitando el cuento. Es muy importante que el niño escuche y entienda los libros que le leen y que comparta con otros niños esa sensación de emoción, expectación, silencio y comprensión.

Sin embargo, una vez que el niño ha accedido a la palabra escrita se produce el mayor peligro pedagógico: la pérdida del deseo lector. El maestro debe tener mucho cuidado en desarrollar de forma atractiva, motivadora y cercana al niño el aprendizaje lectoescritor. 

La lectura en voz alta tiene una función social de información; en épocas pasadas era una forma fundamental de acceder a la información a la cultura.

Los cuentos para niños de educación infantil son, o deberían ser, un ejemplo del tipo de texto elaborado para ser leído en voz alta de forma que los receptores (prelectores) puedan acceder a la historia.

Este es un importante contacto con la lectura, por tanto, tenemos que servir de ejemplo y leer como le haríamos a un adulto: sin intercambiar voces y sin exagerar las entonaciones. Esto no facilita la comprensión, puesto que esto depende del texto, que debe estar bien elegido y oralizarse como se habla, sin sobre actuaciones.
Debemos tener en cuenta aspectos como la entonación, el ritmo, el volumen, la expresividad, las pausas, y además, debemos leer despacio, claro y vocalizando, sin resultar tediosos.

→ REALIZACIÓN DE LA ACTIVIDAD

• ELECCIÓN DE LA TÉCNICA Y DEL LIBRO. CÓMO LO HE PREPARADO

La técnica que yo he elegido es la lectura. La elegí porque automáticamente pensé que el libro que había utilizado para mi actividad del bloque 1 referente a los textos de autor era perfecto para esta técnica.

El libro en cuestión es ¡A mí no me comas! Su autora es Margarita del Mazo.

Ficha del libro:

AUTOR: Margarita del Mazo

ILUSTRADOR: Vitali Konstantinov

EDITORIAL: OQO Editora

FECHA 1º EDICIÓN: Junio 2011

Me he preparado el libro de dos maneras: una frente a un espejo y otra contándoselo a gente cercana. A mis amigas les gustó mucho y su feedback fue muy positivo.

Conocía el libro y me he sentido cómoda con él. Además hay algunas frases que ya me sabía de memoria lo cual me facilitaba esos momentos para establecer contacto visual con los receptores.

• SELECCIÓN DE LA EDAD

Realizaría la lectura con niños con edades comprendidas entre los 4 y 5 años. 

Los niños de esta edad tienen una imaginación desbordante y, además, serán capaces de extraer el mensaje de superación y valentía de Mateo al enfrentarse al miedo. Los miedos infantiles son muy comunes en estas edades y este cuento permite a los niños más miedosos sentirse identificados.(Méndez, Inglés, Hidalgo, García-Fernandez, & Quiles, n.d.)

• ACTIVIDAD EN CLASE Y FEEDBACK

Aunque en un inicio me dio un poco de vergüenza contárselo a mis compañeros luego me fui soltando. Personalmente creo que me salió bien.

El feedback que recibí de mis compañeros fue muy bueno. El único aspecto que me señalaron dos personas fue que lo conté muy rápido, aunque posteriormente los compañeros a los que se lo conté no me hicieron esta indicación, por lo que pienso que la corregí de forma exitosa.

También me indicaron que la elección del libro era muy correcta puesto que las ilustraciones eran perfectas y el texto también.

• PREGUNTAS Y FEEDBACK

Las preguntas que hice a mis compañeros en relación con la lectura fueron:

· ¿Qué os parece la actitud de Mateo con su hermano pequeño?

· ¿Vosotros os habéis sentido como Mateo por las noches?

· ¿Creéis que es valiente su actitud cuando le da su familia al monstruo?

· ¿Y cuando le pide que se la devuelva?

Todos mis compañeros me dijeron que eran preguntas muy adecuadas

• CONCLUSIONES

Personalmente, me ha gustado la actividad ya que me ha parecido más amena que las anteriores.

Considero, tanto por mi impresión personal como el feedback de los compañeros, que la actividad me salió bien. Creo que esto se debe en parte a que la selección que hice del libro fue muy correcta. Sin embargo creo que iremos perfeccionando las tres técnicas a medida que vayamos teniendo experiencia con los niños, ya que con sus caras, preguntas, comportamientos etc. van a ser ellos los que nos den el feedback en el futuro.

• BIBLIOGRAFÍA

Méndez, F. X., Inglés, C. J., Hidalgo, M. D., García-Fernandez, J. M., & Quiles, M. J. (n.d.). LOS MIEDOS EN LA INFANCIA Y LA ADOLESCENCIA: UN ESTUDIO DESCRIPTIVO. Revista Electrónica de Motivación Y Emoción, 6(13). Retrieved from http://reme.uji.es/articulos/amxndf4650710102/texto.html

Labajo Gonzalez, I. (2017). Teoría de la asignatura Literatura Infantil

Retrieved from https://online.lasallecampus.es/pluginfile.php/9339/mod_resource/content/1/Literatura%20infantil_teor%C3%ADa.pdf

Análisis de textos folclóricos

¡Hola lectores!

En esta entrada tenemos como objetivo la actividad del bloque dos, la cual hace referencia al análisis de tres textos folclóricos. Pero… ¿qué son los textos folclóricos?

Cuando nos referimos a textos folclóricos debemos tener en cuenta tres características fundamentales: 

- Que sean anónimos, es importante que no nos confundamos con textos que tengan autor pero que no sepamos su nombre

- Que sean textos que sean transmitidos oralmente. Son textos de transmisión oral que, con el tiempo, han pasado a estar escritos

- Como consecuencia de su carácter oral, podremos encontrar multiplicidad de variantes

No es tarea fácil hacer una clasificación de los diferentes tipos de textos folclóricos, pero podemos diferenciar entre:

→ Textos folclóricos en verso: donde podemos diferenciar tres grandes bloques: las rimas de ingenio, las danzas de corro y los juegos y rimas de movimiento y acción.

Las nanas y retahílas, pertenecientes al primer grupo, son una de las primeras cosas que el niño escucha y Vygotsky destaca la importancia de la palabra materna en la formación de los procesos verbales. Además, los niños aprenden jugando y debemos apostar por los aspectos lúdicos del lenguaje como ocurre en los trabalenguas, las adivinanzas, los villancicos... La poesía oral introduce al niño en la palabra, el ritmo y los símbolos; ejercita la motricidad y la memoria y despierta su ingenio. El niño siente gusto por el juego de palabras, por su sonoridad, sus rimas, etc. La poesía es el género que más acentúa el carácter lírico y la expresividad. Por medio del folclore en verso el niño aprende a simbolizar, recrea el lenguaje, se introduce en las normas y reglas de socialización... Es nuestro deber como futuras maestras rescatar el cancionero infantil y llevarlo a nuestras aulas.

→ Textos folclóricos en prosa: los principales tipos son los mitos, las leyendas, las fábulas y los cuentos.

Propp, en su libro Morfología del Cuento (1928), clasificó los cuentos populares en: mitos, cuentos de animales, cuentos de fórmula y Cuentos de hadas o Cuentos maravillosos, estos últimos son los más conocidos y estudiados.

Para este autor, todas las circunstancias estructurales del cuento maravilloso se basan en los papeles de los personajes, las acciones que se realizan a lo largo de la historia y las funciones las cuales se producen en función de las acciones fundamentales del relato, Propp distingue 31 funciones posibles que aparecen siempre en un orden establecido, aunque no tienen porque aparecer todas funciones en un mismo cuento.

Sin embargo, son varias las clasificaciones que podemos hacer de los cuentos atendiendo a diferentes criterios. Otra clasificación surge a partir de los motivos relevantes que aparecen en el relato; podemos definir motivos como los "lugares comunes" básicos y universales en los cuentos. Es en los motivos donde se refleja la esencia del cuento. (Propp, 1970)

→ El teatro folclórico: en el curso de la historia, el teatro siempre ha tenido vocación de educación popular. Los teatrillos de títeres y marionetas presentan un especial atractivo para los niños. El títere más simple es el guante o manopla, más elaborados son los títeres de varas o palos, que pueden ser planos o tridimensionales y son manipulados por una o más personas, y por último las marionetas que son títeres accionados por medio de cuerdas o cables desde arriba. En lo que se refiere a su uso en el aula, la representación de cuentos con marionetas es un recurso didáctico altamente positivo que favorece la interiorización de argumentos, de conceptos y de vocabulario y, además, es una actividad muy motivadora para los alumnos.

Importancia de trabajar folclore en el aula

Según Vygotsky, El desarrollo mental del hombre tiene su origen en la comunicación verbal entre el niño y el adulto.

El cuento folclórico es el primer e importantísimo paso que acerca al niño a la lectura.

Ana Pelegrín afirma que la literatura oral es una forma básica, un modo literario fundamental en la vida del niño ya que para él, la palabra oída ejerce gran fascinación debido a su ritmo, su tonalidad o los trazos afectivos que teje la voz. 

Además, defiende que las palabras como transmisoras ejercen una poderosa acción excitante sobre la imaginación infantil; ya que hacen aparecer, como por arte de magia, imágenes extraordinariamente vivas de los objetos nombrados.Por otro lado los cuentos suponen un valioso acercamiento hacia la lengua materna. (Pelegrín, 1984)

Bettelheim, en su obra Psicoanálisis de los Cuentos de Hadas, afirma que los relatos orales infantiles ayudan a los niños a conocerse y a explicarse el mundo. Para este autor el cuento de hadas, además de divertir al niño, le ayuda a comprenderse y alienta el desarrollo de su personalidad.

Defiende el cuento en sí como una obra de arte, una excepcional ya que es la única obra de arte que un niño comprende; y afirma que, como ocurre en todas las artes, el significado extraído será distinto para cada persona, incluso por la misma persona en diferentes momentos de su vida. Asimismo, el niño sacará un significado u otro en función de sus intereses y necesidades de ese momento. (Bettelheim, 1994)

¿Qué aspectos debemos tener en cuenta en su uso en el aula?

-Durante toda su historia del ser humano se ha nutrido de la tradición oral, sin embargo esta tradición hoy en día está mermada. Como futuros maestros es fundamental saber que los textos folclóricos son para contar y cantar, y que los textos de autor son para leer.

- Debemos hacer uso de los cuentos orales como un recurso lúdico y pedagógico y hacer de la literatura un mundo mágico que los niños quieran descubrir y no algo que sea una obligación.

-Los cuentos folclóricos no deben censurarse ni reducirse. Podemos hacer una selección e incluso una adaptación, pero deberemos modificarlo respetando todos los matices e imágenes que la historia revela. A la hora de adaptar los cuentos debemos tener en cuenta la edad de los niños, pero es fundamental mantener los simbolismos y los roles de los personajes, así como los motivos principales de la historia,

Análisis de los cuentos seleccionados:

Hänsel y Gretel, El lobo y las siete cabritillas y Cura sana.

Yo he elegido una retahíla y dos cuentos de los hermanos Jacob y Wilheim Grimm.

Los hermanos Grimm alcanzaron su éxito con sus Cuentos del Niño y del Hogar. Su papel en la historia de los cuentos de hadas es fundamental ya que crearon una de las recopilaciones más importantes del mundo de cuentos. La primera selección se publicó en 1812, pero se continuaron haciendo versiones y ediciones hasta la mitad del siglo XIX. La recopilación final llegó a tener 200 historias. En la primera edición trataron de ser fieles a las fuentes orales de cuentos folclóricos alemanes; posteriormente, a partir de la tercera edición, adaptaron los relatos a los gustos de su público más fiel: el infantil.

HANSEL Y GRETEL

http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/hansel_y_gretel

He elegido este cuento porque me gustaba mucho cuando era pequeña ya que era muy golosa y me encantaba la idea de tener una casa de chucherías como la de la bruja.

Contaría este cuento a niños con edades comprendidas entre los 5-6 años. 

Durante estas edades son muy comunes los miedos infantiles y les gustan los cuentos que le permiten trabajar sus temores personales. Además los niños de estas edades tienen una vida imaginativa rica y abundante y les gustan los cuentos de hadas con finales felices. (Labajo, 2017)

Contaría el cuento en un momento que viese propicio para ello teniendo en cuenta que el relato no vaya a ser interrumpido por falta de tiempo, distracciones… y teniendo en cuenta también que los niños estén receptivos y se pueda crear un clima relajado, mágico, y de escucha.

Es un texto folclórico, por lo que debemos contarlo y lo leerlo, pero no haría ningún cambio que merezca destacar ya que no me parece que hay nada del cuento que debamos suavizar o adaptar.

Los dos hermanos tienen nombre, Hänsel y Gretel, por lo que no es necesario proporcionarles uno. El padre y la madrastra, así como la bruja, no tienen nombre pero, bajo mi punto de vista, no es necesario otorgarles uno para que los niños sigan la trama del cuento sin dificultades.

Hänsel y Gretel es un cuento folclórico muy conocido y nos permite establecer un debate muy amplio con los niños en el que ellos pueden contar sus experiencias acerca de si se han perdido alguna vez, alguna anécdota con los hermanos etc.

Además, podremos realizar preguntas bien al final del cuento como por ejemplo cuál es su personaje favorito, o bien durante el cuento como podría ser preguntar cómo creen que se sienten los dos hermanos cuando oyen a su madrastra convencer al padre para que los abandonen o si ellos, al igual que los dos hermanos, se acercarían a la casa para comer los dulces.

RETAHÍLA: CURA SANA

El segundo texto que he escogido es una retahíla. El motivo de mi elección es que esta en concreto me la decía mi madre cada vez que me hacía daño o una herida cuando era pequeña. Es la siguiente:

Sana,

Sana,

Culito de rana, 

Si no se cura hoy,

Se curará mañana.

Me la sé de memoria de mi infancia, pero aún así he encontrado un recurso en línea de Juegos y canciones populares en Educación Infantil distribuido por Everest al cual adjunto enlace por si a alguien le pareciese interesante como me lo ha parecido a mí para el futuro. http://servicios.educarm.es/templates/portal/ficheros/websDinamicas/97/canciones.pdf

La usaría con niños de entre 4 y 5 años. Podríamos usarla desde antes y en un abanico muy amplio de edades, pero el motivo de mi elección es que la finalidad sería enseñársela a ellos para que puedan consolar a sus amigos o familiares si se hacen daño. Es una forma lúdica de aprender una retahíla y, en niños, los golpes y las heridas son muy frecuentes, por lo que habrá muchas ocasiones para poder repetirla de forma espontánea.

En lo que se refiere al vocabulario los niños no van a tener ningún problema para aprenderla.

A pesar de parecer un género menor, las retahílas tienen un papel importante en el folclore infantil:

- Sirven de apoyo para numerosos juegos y son un juego en sí mismas

- Acercan e inician al niño en el ritmo y la magia de las palabras.

EL LOBO Y LAS SIETE CABRITILLAS

El tercer y último texto folclórico que he escogido es El lobo y las siete cabritillas, el motivo de mi elección es que es un libro que recuerdo haber escuchado de pequeña pero no me acordaba de su argumento y, tras verlo en la página de cuentos de los hermanos Grimm, lo leí y me gustó mucho.

El enlace del cuento es el siguiente: http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/el_lobo_y_las_siete_cabritillas

Contaría este cuento a niños con edades comprendidas entre los 4-5 años. A estas edades, como hemos indicado anteriormente, los niños poseen una imaginación desbordante y son comunes los miedos; pero, como las cabritillas, pueden ser valientes y enfrentarse a ellos. Elegiría estas edades y no 5-6 ya que el cuento me parece muy tierno y apropiado para 4-5.  El momento que emplearía para contarlo sería, al igual que el de Hänsel y Gretel, aquel en el que el relato no se vaya a ver perturbado por interrupciones o distracciones, creando un ambiente de tranquilidad, magia y escucha.

La estructura del cuento es lineal, por lo que los niños no tendrán ningún problema en seguir la trama de la historia. Además, es acumulativa, ya que el lobo insiste tres veces en entrar a la casa de las cabritillas. En los textos folclóricos encontraremos en multitud de ocasiones el número 3: tres hermanos, tres plumas, tres cerditos… Esto se debe a la simbología asociada a dicho número, la cual hace referencia a la fuerte presencia de la religión en la época.(Lorenzo Velez, 1981)

Considero que este cuento puede gustar mucho a los niños, además de ayudar a los más miedosos como hemos señalado anteriormente, es un cuento en el cual pueden verse fácilmente identificados con las cabritillas en la protección entre hermanos o en las advertencias de la madre ante peligros o situaciones de miedo ante extraños.

Mientras contamos al cuento podemos hacer partícipes a los niños proponiéndoles cuestiones como por ejemplo si creen que las cabritillas van a abrir la puerta cada vez que el lobo llama.

Conclusiones

Los textos folclóricos pertenecen a la tradición oral popular y como futuras maestras está en nuestras manos llevarlos a las que serán nuestras aulas y continuar la tradición literaria con nuestros alumnos.

Son además, un primer acercamiento a la palabra escrita y es nuestra labor que ese acercamiento se produzca de forma lúdica y placentera. 

Por otro lado ayudan al niño a comprenderse, a comprender el mundo que le rodea, a construir su personalidad y fomentan la imaginación y la creatividad.

BIBLIOGRAFÍA

Bettelheim, B. (1994). Psicoanálisis de los cuentos de hadas. Editorial CRÍTICA.

Cuentos de Grimm.

Retrieved from http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/hansel_y_gretel

http://www.grimmstories.com/es/grimm_cuentos/el_lobo_y_las_siete_cabritillas

Lorenzo Velez, A. (1981). SIMBOLOGIA DEL NÚMERO EN EL FOLKLORE Y EN LA CANCION TRADICIONAL. Revista de Folklore, 3. Retrieved from http://www.funjdiaz.net/folklore/07ficha.php?ID=37

Labajo Gonzalez, I. (2017). Teoría de la asignatura Literatura Infantil

Retrieved from https://online.lasallecampus.es/pluginfile.php/9339/mod_resource/content/1/Literatura%20infantil_teor%C3%ADa.pdf

Pelegrín, A. (1984). La aventura de oír. Madrid: Editorial Cincel.

Propp, V. (1970). Morfología del Cuento.